Moses Boyd: fe y producción en Songs For Sinners
La trayectoria del baterista reúne producción propia, colaboraciones y experiencias de fe.
RUIDO↗FOTOGRAFIA↗Publicado el 30 de octubre de 2026 por Exodus, Songs For Sinners tiene doce canciones y un proceso que cruza varios espacios.↗
Una idea que viene de la adolescencia
El comunicado de su agencia, Shore Fire, sitúa la idea del proyecto en la adolescencia, a los dieciséis años, dentro de una familia pentecostal. Según la presentación, la capacidad técnica y la confianza llegaron después. El texto presenta Criticise, con Amber-Simone, como una canción sobre el juicio y la hipocresía, y describe la propuesta como una investigación de la fe, sin predicar ni condenar la religión. La formación familiar aporta así tanto el contexto del proyecto como preguntas que Boyd eligió llevar a la composición.↗
Un archivo hecho para el disco
En 15 Questions, Boyd relata dos días de grabación de himnos: primero músicos de gospel; después, familiares que cantaron sobre ese material, en la cocina. Así formó su biblioteca de samples. El órgano y la batería se grabaron en otros estudios; guitarras, metales y voces, en el cuarto extra. Paul Epworth cedió tiempo en la sala principal de The Church. Boyd creó Praise recortando samples en su laptop; las melodías vocales provisionales orientaron la escritura de las letras.↗
Una historia que requiere voz propia
Con Will Richards, de Rolling Stone UK, Boyd dice que decidió cantar porque la historia era personal. Por primera vez, escribe todas las letras de un álbum suyo. Trabajó por impulsos durante unos cinco años; según él, la paternidad cambió su relación con el proyecto. Duda ante la etiqueta gospel: pretende conversar sobre fe, incluidas experiencias negativas, sin determinar las creencias de quien escucha.↗
Montar archivos también era un método
En entrevista de 2020 con Ciaran Thapar, de British GQ, al explicar la producción de Dark Matter, Boyd contó que llevaba laptop y baquetas para grabar en casas y estudios, reuniendo los archivos después en casa. Un ejemplo era registrar acordes con Joe Armon-Jones y llevarse el material para editar. Buscaba estructuras distintas de tema, solos y regreso al tema, y citaba arreglos de Motown. El montaje ya separaba el momento de grabar a los músicos del de decidir la organización final: una sesión aportaba material para seguir trabajando en casa.↗
La producción ya era parte de la autoría
Dark Matter apareció en febrero de 2020 con diez canciones, todas producidas por Boyd según sus créditos. Shades Of You incluye a Poppy Ajudha; Dancing In The Dark, a Obongjayar. La producción y la colaboración vocal ya formaban parte de su autoría.↗
Otro colectivo, otras funciones
Feeding The Machine documenta otra distribución de ese trabajo. Grabado en marzo de 2021 y publicado en febrero de 2022, reúne saxofones de Binker Golding, batería de Boyd y loops de cinta en vivo y efectos de Max Luthert. Los tres firman las composiciones; Darrel Sheinman y Hugh Padgham, la producción. En este colectivo, Boyd comparte la escritura, mientras que la electrónica queda a cargo de Luthert.↗
Londres no cabe en un solo circuito
En conversación con Anna Grubauer para HHV Mag, Boyd recuerda la noche Steez, en Lewisham, como encuentro de música, arte, cine y moda, fuera de los clubes establecidos de jazz. En su interpretación de la vida musical londinense conviven soundsystem, afrobeat, cumbia, soca y Carnaval de Notting Hill. Esa convivencia entre lenguajes ayuda a situar el uso de un archivo de gospel dentro de una trayectoria que cruza varios circuitos. La formación religiosa entra en ese repertorio de experiencias sin tener que resumir toda la identidad musical de Boyd.↗
Las colaboraciones y la edición
En el catálogo de Songs For Sinners, War incluye a Raelle y More To Life, a Shantéh. La imagen y la dirección creativa son de Ibrahem Hasan; el diseño, de Asel Tambay.↗
Artículo de documentación y contexto editorial. Los enlaces son editoriales, sin afiliación activa.